台北愛樂歌劇坊全新製作 雷哈爾《風流寡婦》引領觀眾重回巴黎美好年代

（台北愛樂歌劇坊─雷哈爾《風流寡婦》(左)音樂總監暨指揮-邱君強 (左至右)聲樂家─宮天平、凌孟汶、林蕭淳顄、林政勳 (右2)鋼琴─陳慧宇 (右)導演─陳昶旭）

【WoWoNews】由奧地利作曲家雷哈爾（Franz Lehár）創作的輕歌劇《風流寡婦》（Die lustige Witwe）自1905年首演以來，便以優雅的旋律與扣人心弦的劇情風靡全球，成為輕歌劇舞台上的不朽經典。台北愛樂歌劇坊即將於2025年4月17日至18日在南海劇場推出全新製作，帶領觀眾穿梭古今，感受這部作品的獨特魅力。

《風流寡婦》的故事靈感來自法國劇作家梅哈克（Henri Meilhac）於1861年創作的法語喜劇《大使館隨員》（L’attaché d’ambassade），並由維也納劇作家萊昂（Viktor Léon）與史坦（Leo Stein）改編。劇情描述一個瀕臨破產的小國，希望透過富有的寡婦漢娜（由女高音林蕭淳顄飾演）的財富挽救國家經濟，而漢娜的愛情抉擇成為全劇的核心。她對故鄉的紈絝貴族達尼羅伯爵（由男中音林政勳飾演）懷有情愫，但兩人因驕傲與誤解而互相試探，讓劇情增添了幽默與張力。

（台北愛樂歌劇坊 雷哈爾《風流寡婦》(左至右) 聲樂家─宮天平、凌孟汶、林蕭淳顄、林政勳）

台北愛樂歌劇坊由音樂總監邱君強及藝術總監杜黑共同創立，致力於推廣西方精緻歌劇藝術，並培養青年聲樂家。本次製作特邀導演陳昶旭執導，採用小劇場型態呈現，雖以鋼琴伴奏取代完整樂團，卻仍保留燈光、服裝、舞台設計等完整歌劇製作的元素。

導演陳昶旭表示，此次製作不僅保留了輕鬆的喜劇風格，還加入諷刺與現實反思，讓經典劇目與當代觀點產生對話。他特別強調，《風流寡婦》融合了載歌載舞、美聲唱腔、大量戲劇元素，排練過程豐富多元，觀眾將在輕鬆幽默的氛圍中欣賞到獨唱、二重唱、五重唱、大合唱等多層次音樂演繹。

音樂總監暨指揮邱君強指出，《風流寡婦》蘊含華爾滋、馬厝卡舞曲、維也納進行曲等多種曲風，正因為這些熟悉的音樂元素，使其在20世紀初大受歡迎，挑起當時觀眾對於小約翰史特勞斯、奧芬巴赫時代的懷舊情懷。這部作品成功讓雷哈爾奠定輕歌劇大師地位，也推動輕歌劇發展至新高峰。

邱君強也說明，《風流寡婦》中的「風流」一詞並非現今所感覺的負面意思，「風流」一開始在中文的意思為有文采、有才氣的，如：風流倜儻。此外，《風流寡婦》劇名德文原文（Die lustige Witwe）中可以翻譯為「有趣」、「幽默」的寡婦，以及翻譯後的英文劇名（The Merry Widow）也是指「快樂」、「歡樂」的意思。劇中女主角漢娜的形象也反映了20世紀初女權意識的崛起，透過她的愛情選擇與獨立個性，展現當時社會變遷的縮影。

台北愛樂歌劇坊將於4月17日至18日在南海劇場連演兩場，誠摯邀請喜愛歌劇的樂迷蒞臨欣賞，一同沉浸在雷哈爾筆下的華美旋律與戲劇魅力中。本次演出門票可於TixFun售票系統或台北愛樂官方網站購買，敬請期待！

（台北愛樂歌劇坊─雷哈爾《風流寡婦》(左)音樂總監暨指揮-邱君強 (左至右)聲樂家─宮天平、凌孟汶、林蕭淳顄、林政勳 (右2)鋼琴─陳慧宇 (右)導演─陳昶旭）